【环球聚看点】依据色彩来选择乐器｜吴俊德和谢勒铁尔

大家好我是音乐人吴俊德，现在担任旅行者乐队的弹拨乐手和其中一位主唱。

刚才我弹的这个乐器是谢勒铁尔（Sherter），是哈萨克民族传统的弹拨乐，属于中音乐器，声音没有那么透亮，但是它很美。

哈萨克的最早的乐器有两种，一种叫库布孜，还有就是冬不拉。之后它们又衍生出了很多的乐器，包括我手中的三弦“谢勒铁尔”。

(资料图片)

谢勒铁尔，一般长约65一70厘米，形式近似冬不拉，比冬不拉稍短，有两根弦，也有三根弦的，民间称之为二弦谢勒铁尔和三弦谢勒铁尔。

哈萨克族是一个游牧民族，他们会狩猎，所以基本上那边很多民族乐器都会用到皮子，如牛皮或者其他野兽皮。

像这个谢勒铁尔，是一整块木头凿出来的。然后在琴腹上面蒙了牛皮，于是它的声音比纯木头乐器的声音更柔和，没有那么透亮，有点发闷，但是它很美，适合演绎一些优美或者忧伤的乐曲。

大家可能还看到琴上还挂了个羽毛一样的东西，这是什么呢？

哈萨克人大部分用到两种羽毛：一个是天鹅的毛，哈萨克的女孩子会在平时盛装的时候头顶会带着很漂亮白色天鹅毛。

另一个就是猫头鹰的毛，我们会说“夜莺歌唱”，因为夜莺是很委婉很好听的，而且在夜色中人更安静的时候，那时候的琴声是更美的，所以猫头鹰的毛挂在乐器上。

它羽毛上面的纹路和阿拉伯文字也非常相像的，也算是哈萨克人的心中的一个图腾吧，他们会把它作为装饰，挂在冬不拉或者谢勒铁尔这些乐器上面。

我一直觉得谢勒铁尔是非常美的乐器，音色很有东欧的特质，也符合我们在新疆生活的环境和状态。

相比冬不拉，冬不拉更适合一些节奏很快的音乐，模仿马蹄声什么的，铿锵有力。但像谢勒铁尔，它就适合舒缓一些的音乐。弹快也可以，但是声出来还是有点闷的感觉，就没有冬不拉铿锵的力量。

谢勒铁尔属于中音乐器，传统情况下只有在大乐队里才会起到它的作用。但我比较喜欢它的音色，会拿它作为我的一个独奏乐器来弹。这样的话，它会变成我生活的一部分，我音乐的一部分。

其实创作对我们来说，任何一个乐器都可以拿来创作，不管是拿着吉他或者冬不拉，或者都塔尔、谢勒铁尔，只要你有一个原创动机，慢慢发展就可以了。只是说每一个乐器特质不一样，你在编曲的时候，就根据你的音乐来选择对应的乐器。

比方说我们住在新疆，离西伯利亚很近，那边冬天有冰雪的一种感觉。那么我创造的一首歌，可能我就会在里面加一段巴扬或者是手风琴的东西，俄罗斯小调那种，旋律小调或者和声小调，调式出来了以后，再加上那个乐器，冰雪的色彩感马上就出来了。

这个乐器也是一样，你在创作的时候，写的一首歌里头，如果它很适合这个特质、声音，我就会把它加进去作为录音使用。

死亡之海音乐：吴俊德 - 六月

讲者｜吴俊德

吴俊德，旅行者乐团创建者、主唱，制作人。

故乡新疆乌鲁木齐，辗转北京树村、丽江、成都等地生活创作并演出多年，经历了二十多年混血文化的洗礼，血液里流淌着辽阔地域的情怀。1984年开始学习古典吉他，1990年开始学习电贝斯，2002年开始学习冬不拉等民族弹拨乐器。

1994年在新疆组建舌头乐队并担任队长、贝斯手，乐队在世纪之交爆发，以狂噪不安的歌词和凌乱的节奏演唱着这个社会最真实的声音，创作发行过录音室专辑《小鸡出壳》、《这就是你》和现场录音专辑《油漆匠》等。2012年底重组舌头乐队，以惊人的速度再造巅峰状态，录制发行《妈妈 一起飞吧，妈妈 一起摇滚吧》《原始人爱空调协会》等专辑。2018年因个人身体原因退出舌头乐队。

2003年与著名音乐人马木尔、朱小龙、郭龙组建了IZ乐队，负责冬不拉、贝斯及大三弦等民族乐器的演奏。2004年参加法国6城巡演及多场国内外大型音乐节。

2007年底应杭盖乐队邀请，加入乐队并担任贝斯手、弹拨乐手。在京期间，曾多次应崔健邀请，担任贝斯手参加多场演出。

2008年组建旅行者乐团，担任主唱，负责古典吉他及弹拨乐器演奏。创作《旅行者》《只有到那时》《欲望之火》《七月的天空》《菩萨的微笑等》等极具根源性又兼具时代音乐特性的音乐作品，音乐中融入了冬不拉、都塔尔、苏尔迪、南萧、蒙古三弦、萨满鼓等民族乐器。目前已创作录制发行《旅行者》《七月的天空》《六月》三张个人专辑。

策划制作

策划：unintended小米 朱芳琼

导演：杨建华

监制：老猫(鼓童)

视觉：杨建华 

摄影：李柯

文编：旷四旬